Écrit et réalisé par Ricky Gervais, auteur des séries anglaises « THE OFFICE » et surtout du génial « EXTRAS », « THE INVENTION OF LYING » s’est fait étriller par la presse britannique. Film à « high concept » dont le sujet n’aurait pas déparé dans la déprimante filmo d’un Jim Carrey, la comédie de Gervais contient pourtant quelques idées absolument foudroyantes.

Dans un monde où le mensonge n’existe même pas en tant que concept (il n’y a pas de verbe « mentir »), au point que la fiction n’a jamais été inventée, un individu va proférer le premier mensonge de l’Histoire de l’Humanité.

Le scénario est hélas bâclé et anecdotique, centré sur une histoire d’amour archi-prévisible. Mais le film vaut le coup d’œil pour un seul passage : l’agonie de la mère du héros, poussant celui-ci à inventer… la religion. La séquence des Tables de la Loi sur des cartons à pizza, est extraordinaire.

« THE INVENTION OF LYING » pour longuet et inégal qu'il soit, vaut donc pour trois ou quatre fulgurances de ce tonneau-là. Pour la vieille obsession de l’auteur de l’humiliation en public, thème central de « EXTRAS ». Pour Jennifer Garner aussi bien sûr, on n’est pas de bois. Et pour des apparitions-surprise comme celles de Philip Seymour Hoffman ou Edward Norton.

À NOTER : le film sort en France en mars prochain.

Poursuivant l’exploration extensive de la carrière de Michael Caine, « WWW » se devait de fouiller sous la surface, d’aller au-delà des œuvres les plus connues, pour tenter de découvrir tel l’explorateur intrépide, des pépites ignorées dans l’imposante filmo du monsieur.

Alors quand on voit que Caine retrouve onze ans après, son partenaire du « LIMIER », Laurence Olivier dans « LA TAUPE », on n’hésite pas. Évidemment, Terence Young n’est pas Mankiewicz, et il le prouve encore une fois dans ce film de guerre froide d’une absolue laideur. 

Un vieil espion anglais vivant en URSS se fait rajeunir de vingt ans par une « tovaritch doktor » qui ressemble à une gardienne de camp de concentration de série Z italienne. Il se fait changer le visage, pour devenir… Michael Caine. Puis lors d’un séjour à Londres, prend la fuite, sème le KGB et prend contact avec ses anciens employeurs, dont l’amiral Olivier. Le moindre épisode de « DERRICK » d’il y a vingt ans est mieux filmé et monté que « LA TAUPE », la photo – du pourtant talentueux Gerry Fisher – est blême, la musique atroce, et on a même droit à une chanson de Dionne Warwick au générique !

Olivier et Caine n’ont que deux scènes ensemble et ont l’air heureux de se retrouver. Tant mieux pour eux ! On imagine qu'ils ont dû être bien nostalgiques de leur tournage précédent, entre les prises. À leurs côtés, la mignonne Susan George, l’ex-Christ Robert Powell et Charles Gray qui arbore le faux crâne le plus minable de l’histoire du cinéma. On aperçoit des grumeaux de plastique !

C'est en revoyant des navets aussi abyssaux que « LA TAUPE » qu’on se rend compte de l’extraordinaire capacité qu’a toujours eue Michael Caine à rebondir, et à retomber sur ses pieds. Combien d’acteurs auraient survécu à des horreurs pareilles (car ce n’est pas la seule !), et tiendraient encore le haut de l’affiche à 70 ans passés ?

D’abord héritier de James Dean, puis clone de Brando, Paul Newman est rapidement devenu lui-même : un grand acteur qui a su transcender le style « Actors Studio » à son avantage, et faire oublier un physique de jeune premier contre lequel il a toujours lutté.

Tous ses westerns, du « GAUCHER » à « BUFFALO BILL ET LES INDIENS », en passant par « HOMBRE » ou « BUTCH CASSIDY & LE KID », ont marqué le genre.

Il aurait fêté ses 85 ans aujourd'hui. Happy birthday, Paul…

La sortie annoncée de « JONAH HEX », dont le héros est un chasseur de primes défiguré par un tomahawk chauffé à blanc, nous ramène en mémoire tous ces westerners abimés et handicapés qui ont hanté l'Ouest de celluloïd.

On raconte que John Wayne refusa le rôle principal de « LA CAPTIVE AUX YEUX CLAIRS » parce qu'il devait se faire couper un doigt, lors d’une scène. Pas question de mutiler un mythe ! C'est Kirk Douglas qui s’y colla, et cela ne nuisit en rien à son image.

Le western a souvent présenté des héros mutilés, amoindris, frôlant parfois le masochisme pur et simple, dans une volonté iconoclaste.

On se souvient de la balle tirée à bout-portant dans la main de James Stewart dans « L'HOMME DE LA PLAINE », de la main broyée à coups de crosse de Brando dans « LA VENGEANCE AUX DEUX VISAGES », des deux mains écrasées par des chevaux de « DJANGO ».

Le « Duke » finit tout de même par tolérer une infirmité d’abord dans « EL DORADO » où une balle mal logée le rend à moitié invalide, puis surtout dans « 100 $ POUR UN SHÉRIF ». Son œil recouvert d’un bandeau noir lui valut l’Oscar.

Richard Widmark était borgne lui aussi dans « ALVAREZ KELLY ». Clint Eastwood se fait couper la jambe dans « LES PROIES », comme James Garner dans la minisérie « STREETS OF LAREDO ». Lee Marvin a eu le nez coupé dans « CAT BALLOU », il est à demi scalpé dans « LES COMANCHEROS », tout comme le fut Brian Keith dans « NEW MEXICO ». Joe Don Baker est manchot dans « LES COLTS DES 7 MERCENAIRES ».

Robert Ryan devient aveugle dans « LE SHÉRIF », tout comme Jack Palance dans « JICOP LE PROSCRIT », Robert Mitchum dans « LA ROUTE DE L’OUEST » ou Charles Bronson atteint de syphilis dans « LE BISON BLANC ». Sans oublier le pistolero non-voyant de « BLINDMAN, LE JUSTICIER AVEUGLE ».

Jean-Louis Trintignant a eu les cordes vocales tranchées dans « LE GRAND SILENCE », Anthony Quinn est également muet dans « LOS AMIGOS ».

Il a démarré tard dans le métier de comédien, mais il est toujours là. D’abord cantonné aux rôles de brutes par son physique singulier, Ernest Borgnine reçut l’Oscar pour un contremploi total dans « MARTY », et a créé ensuite une galerie de personnages extrêmement variés avec la même énergie joviale, la même bonne volonté inébranlable. Il a récemment publié ses sympathiques mémoires, et continue de travailler régulièrement.

Aujourd'hui, il fête ses 93 ans. Happy birthday, Ernie…